El FesticAM acaba de ser admès com a nou membre associat a la plataforma estatal REDESCENA.

REDESCENA, la Xarxa Espanyola de Teatres, Auditoris, Circuits i Festivals de Titularitat Pública és una associació cultural sense ànim de lucre constituïda fa 22 anys, en conveni de Col·laboració amb l’INAEM (l’Institut Nacional de les Arts Escèniques i de la Música) del Ministeri d’Educació Cultura i Esports.

Aquest organisme té com a missió impulsar el sector de les arts escèniques i de la música, fent-ho més accessible a tota la població. Treballa en la consolidació de les estructures públiques d’exhibició i de producció, garantint una oferta escènica de qualitat, plural i diversa, fomentant la fidelització i desenvolupant audiències, la difusió de noves creacions. Així com generar un espai de reflexió, impulsant la formació, la investigació i les noves tecnologies, per convertir els teatres i esdeveniments d’exhibició en organitzacions eficaces, eficients i innovadores. 

A més La Red, és un agent articulador rellevant i de prestigi amb interlocució dins i fora del sector de les arts escèniques i de la música, no només en l’àmbit nacional, sinó també a l’internacional.

La Xarxa esdevé el principal catalitzador del coneixement, la informació i les aspiracions dels agents que intervenen en la creació, l’exhibició, la distribució i la comunicació, col·laborant en la generació d’idees i de polítiques culturals que vertebrin i millorin el sector des dels valors com la creativitat, l’accessibilitat, la transparència, la innovació, la investigació, l’eficàcia, la diversitat i la passió.

REDESCENA compta amb 171 associats. Es tracta d’espais d’exhibició d’arts escèniques de titularitat pública de tot el territori nacional. Dins aquesta xifra s’inclouen els principals teatres, festivals i auditoris del país. A més de 15 xarxes i circuits d’arts escèniques de les comunitats autònomes i provincials que aglutinen els seus espais dependents. Actualment, La Red reuneix més de 1.000 espais d’exhibició públics.

Redescena és alhora membre de la IETM-International Network for Contemporary Performing Arts (Xarxa Internacional d’Arts Escèniques Contemporànies), una organització que té com a objectiu promoure el desenvolupament de les arts escèniques en un entorn global i fer valdre el paper d’aquestes com a pilar del desenvolupament social, cultural i econòmic. IETM és una de les xarxes culturals internacionals més antigues i més grans, que representa la veu de més de 500 organitzacions membres i professionals individuals que treballen en les arts escèniques contemporànies a tot el món.

La novena edició del FesticAM es celebrarà del 4 al 9 d’octubre a la capital del Montsià en un nou certamen que reivindica el paper transformador de les arts en viu des de l’espai públic mitjançant les arts de carrer. 

Amb aquesta adhesió el FesticAM continua connectant-se amb el sector professional de les arts en viu en l’àmbit internacional formant part de la Plataforma Arts de Carrer de Catalunya (PAC), la European Festivals Association (EFA), i ara també, des de REDESCENA.

La convocatòria per formar part de la programació oficial per a companyies i artistes estarà oberta fins al 15 de juny.

Aquest any celebrarem el Dia Mundial del Teatre amb un cap de setmana dedicat al teatre i l’espai públic i titulat «Find your filter»

Es tracta d’un workshop d’intervenció a l’espai públic amb mitjans expressius propis de les arts performatives, el treball d’espai i cos i l’observació imaginativa de les ciutats.

Eléctrico 28 són un col·lectiu artístic que nodreixen amb espectacles de carrer immersius fets amb humor i amor l’ecosistema de la vida diària humana (i animal) que es desplega a l’aire lliure. Veuen el carrer com una coreografia multidireccional i orgànica d’éssers vius que es mouen sota el cel i sobre un terra normalment de ciment, però també de vegades cobert d’herba o sorra.

¿Com entenen l’art i el carrer ELÉCTRICO 28?

És un workshop on es comparteixen tècniques d’intervenció a l’espai públic procedents de les arts performatives de carrer i la mirada particular del col·lectiu Eléctrico 28 sobre la vida quotidiana i els espais urbans.


Mentre la vida transcorre a l’exterior, Eléctrico 28 la impregnem de petites accions que van des del quotidià fins al fantàstic, i que qüestionen preconcepcions i convencions del teatre i l’espai públic.


De manera imaginativa, lúdica, càlida, enginyosa i afectuosa, els seus projectes inciten els espectadors i els vianants a percebre l’ordre regulat del qual formen part i a obrir finestres a nous relats i a noves formes de relacionar-se amb el nostre entorn. Pretenen mostrar la brutal bellesa de sortir de casa, caminar pels carrers, creuar-te amb la resta persones i veure-les a la llum del que és extraordinari.

És un workshop que es fa íntegrament al carrer i que està orientat a qualsevol persona o col·lectiu que vulgui explorar maneres de canviar usos establerts de l’espai públic i que vulgui transmetre els seus sentiments en relació amb la vida als carrers amb el llenguatge de la performance.
També està orientat a qualsevol persona que li encanti estar al carrer imaginant coses que podrien passar però que no troba el lloc per fer-
ho. Qui hi participi, observarà de forma conscient l’espai públic i els seus habitants, i en traurà conclusions que podrà convertir en una mirada particular, un filtre.
Un filtre és una mirada conscient que impregna els ulls, el cos i la ment i aconsegueix conquerir les maneres d’intervenir, pensar, definir o narrar alguna cosa. El teu filtre és la teva essència, i aquest workshop està destinat a trobar-la i

aquest workshop està destinat a trobar-la i guardar-la amb afecte per transformar-la en una palanca expressiva a l’espai públic.
Els filtres particulars, l’essència personal, una tool kit de tècniques expressives, el cos, l’espai i el trànsit espontani del carrer seran els ingredients bàsics per crear petites provocacions a la via pública que tinguin la capacitat d’obrir nous relats i propulsar la simpatia, el qüestionament, el dubte i la sorpresa del vianant i el públic.

Dates:

Dissabte 26 i diumenge 27 de març 2022

Horari:

Dissabte de 16:00 h a 19:00 h
Diumenge 10:00 h -13:00 h i 16:00 a 19:00 h

Lloc: EtcA i espai públic.

Preu: Gratuït

+ Info i inscripcions: etca.info@gmail.com i al tel. 657 931 625

Ja han començat els Cursos d’hivern amb una programació que començava al febrer i es desenvoluparà fins a l’abril. «El monogràfic de clown», «Tastets de circ: combinat de disciplines i aeris», «(Re)volucionem el gènere» i dos stage per Setmana Santa «Stage de circ» i «Stage de teatre musical» ompliran una programació de més de dos mesos de durada.

Tant si vols aprofundir en la teva formació, com si el que busques és una formació específica, els monogràfics i cursos intensius en són una bona ocasió.

Per realitzar la sol·licitud de plaça cal omplir el formulari que trobaràs a la web i que t’ enllacem aquí

La propera edició del FesticAM – el Festival internacional de teatre i circ d’Amposta es desenvoluparà entre els dies 4 i 9 d’octubre del 2022 als carrers d’Amposta.

El festival aposta per una programació multidiciplinar on les arts vives de carrer prenen protagonisme en propostes per a tots els públics.

Teatre, circ, dansa, música, instal·lacions artístiques, tallers, exhibicions, espectacles i molt més ens esperen en aquesta nova edició.

Més informació al següent enllaç

Ja fa mesos que estem treballant per a poder realitzar la novena edició del FesticAM amb les millors propostes escèniques d’arts de carrer. La propera edició serà del 5 al 9 d’octubre de 2022 a Amposta (Terres de l’Ebre).

El passat dissabte i diumenge 23 i 24 d’octubre es van desenvolupar les Jornades Sectorials de Circ al Konvent de Berga organitzades per l’Associació de Professionals de Circ de Catalunya organitza. Es tracta de la jornada prevista pel 14 de març de 2020, cancel·lada per la crisi de la COVID-19. L’objectiu fou fer una reflexió interna de l’àmbit del circ a Catalunya, conèixer projectes i persones, discutir en comú els reptes i proposar plans de futur il·lusionants.

Es va treballar entorn a quatre àmbits distribuits en quatre taules de treball: Territori, polítiques públiques, formació i creació.

Uns jornades engrescadores i on es van poder posar damunt la taula les necessitats i els reptes que tenim des de l’àmbit del circ.

Fotografia: APCC

nilak significa iceberg en inuit. Els
icebergs són grans masses de gel
flotant que es desprenen d’una glacera
i que són arrossegats pels corrents a
latituds més baixes fins que es fonen
i desapareixen. Els icebergs només
tenen visible un 11% del seu volum total
i sota la seva visual s’amaga el 89%
restant.

Per què el projecte Nilak?

Segons les Estadístiques Culturals de Catalunya del 2021 del Departament de Cultura de la Generalitat de Catalunya, un 26% de les comarques catalanes no tenen cap teatre.

Davant d’aquesta situació territorial, no només lligada a la construcció d’infraestructures culturals, nilak planteja un model d’infraestructura cultural a través d’un projecte artístic, social i cultural per apropar les arts escèniques contemporànies a tot el territori, a la vegada que posa en valor els espais ja existents.

Un espai escènic itinerant, a través d’una carpa de circ que funciona com a teatre, utilitzant el caràcter nòmada per descentralitzar les arts escèniques dels grans nuclis urbans i convertir els pobles en l’epicentre de les arts escèniques contemporànies. Un model que ens permet poder arribar a qualsevol població i construir un teatre amb les condicions tècniques necessàries per a la representació d’una peça.

La carpa, l’arquitectura que tradicionalment associem a les arts del circ, és una construcció que ofereix el lloc per l’escena, per la trobada. Igual que el teatre, el cinema, l’auditori, l’aula o, fins i tot, el llibre. La carpa ens recull en un espai tancat per a obrir-nos a la imaginació, per a alterar la nostra percepció, per a disfrutar de la nostra sensibilitat. És un refugi, un contenidor, un dispositiu, un lloc que provoca la trobada entre tu i jo per viure un present, una comunitat temporal. Però la carpa és una arquitectura que, a diferència del teatre, no és estàtica. Podríem dir, doncs, que la carpa és, en paraules del poeta Hakim Bey, una zona temporalment autònoma.

nilak és, doncs, una carpa en aquest sentit, que acull una pluralitat de pràctiques artístiques, no només en la seva exhibició, sinó també en la seva creació, formació, inspiració… nilak és circ, i dansa, i cinema, i arts visuals, i performance, i literatura, i pedagogia, i política.

Del circ podem aprendre a entendre el present. El circ és una disciplina del present absolut, i del risc real. Treballa en el camp d’allò real, no en el camp de la ficció, obrint el seu potencial, modulant el present, jugant amb la seva elasticitat. La carpa és un espai afectiu, on entendre l’empatia, la por, el risc, el poder, l’humor, el desig a través de l’expressió artística, posant el cos al centre. I a més, és un espai que posa en valor no només les diferents disciplines, sinó també el diàleg entre generacions i experiències.

nilak és un espai de creació contemporània que comparteix les seves pràctiques amb la comunitat amb la què es posa en relació i, a la vegada, dona suport i visibilitat a una comunitat d’artistes professionals amb trajectòries consolidades, promociona la jove creació i genera potencialment nous artistes.

El projecte Nilak és un espai escènic itinerant que apropa les arts escèniques contemporànies a aquelles comarques catalanes que estan a l’oblit. Tot i que la cultura és un dret, una de cada quatre comarques catalanes no té cap teatre i, Nilak, aposta descentralitzar les arts escèniques dels grans nuclis urbans i convertir els pobles de l’àmbit rural en l’epicentre de les arts escèniques en viu.

La proposta es du a terme amb una carpa mòbil que té les condicions tècniques necessàries per desenvolupar espectacles, tallers, exposicions i creacions durant una estada de 15 dies a cada població. Aquestes activitats es treballen juntament amb els habitants locals per generar una immersió al territori i establir-ne el diàleg i la cocreació, en especial amb les escoles.

Nilak muntarà la seva carpa a Vilalba dels Arcs entre el 5 i 14 de novembre.

Nilak

Descobreix més de Nilak

Descarrega’t el programa

El teatre i el circ tornen als carrers d’Amposta. Del 5 al 10 d’octubre, el Festival Internacional de Teatre i Circ d’Amposta protagonitzarà l’escena cultural de la ciutat amb un programa multidisciplinar i farcit de talent emergent, però també adaptat a l’actualitat i compromès amb la diversitat escènica i de públics. És per això que, entre les gairebé 200 propostes que es van presentar a la convocatòria, finalment seran 13 companyies les que oferiran fins a 29 actuacions en aquest esdeveniment més que consolidat en la programació cultural de la ciutat. «Fem una passa més que l’any passat i, tot i que seguim amb les restriccions i els espectacles al carrer, recuperem les activitats a les escoles i instituts», reblava l’alcalde, Adam Tomàs.

A més, Tomàs també explicava que aquest any el FesticAM compartirà valors amb el projecte Amposta Ciutat Diversa amb un espectacle que aposta per la democratització de l’accés a la cultura. «Apostem per un treball transversal entre regidories, per això aquest any l’obra inaugural del FesticAM té molt a veure amb Amposta Ciutat Diversa, ja que hi participen tant persones amb diversitat funcional com artistes professionals». «De tu a tu», de la Companyia Mur, amb el Suport a la Creació FesticAM 2021, serà l’actuació de circ que inaugurarà aquesta vuitena edició del festival, el 8 d’octubre a la plaça de l’Ajuntament.

En la línia d’obrir la cultura a tots els públics, la regidora de Cultura i Memòria, Inés Martí, destacava que aquest serà el darrer any que la ciutat estarà integrada en el Pla d’Impuls de la Dansa: «Estem molt contents de tot el que el programa Fem Dansa ens ha aportat a Amposta i de què torni a estar integrat en la programació del FesticAM, el que ens permetrà gaudir d’algunes actuacions que busquen democratitzar aquesta disciplina portant-la als espais públics», reblava. Martí recordava que tots els espectacles seguiran les restriccions del moment «per demostrar un cop més que la cultura és necessària i segura», per això tots els espectacles seran amb aforament limitat i control d’accés.

Posant sobre la taula la necessitat de seguir apostant per la cultura, el director de l’Escola de Teatre i Circ d’Amposta (Etca), Jordi Príncep, reblava que «hem configurat una programació molt diversa, de qualitat i assumint totes les mesures perquè els espectadors i espectadores gaudeixin, reflexionin, s’emocionin amb els espectacles i continguts d’una manera tranquil·la i segura». Les entrades, que aquest any tindran el preu d’un euro solidari, s’han de servar prèviament a la pàgina web de l’Ajuntament o a www.etca.cat.

Consulta tota la programació aquí.